ソニー・ピクチャーズ テレビにとって、クリエイティブを擁護するということは、他とは一線を画すコンテンツを意味する

カメラの両側の才能ある職人の貢献はスタジオで高く評価され、このアワードシーズンに認められる予定です

カレン・アイデルソン著

開発段階で熱心に取り組んでいる場合でも、プロジェクトの物語を伝えるために限界を超えるビジュアルを作成している場合でも、ソニー・ピクチャーズ テレビジョンのストーリーテラーと職人は、常に視聴者を惹きつける新しい方法を見つけ出し、インパクトのあるテレビを制作するためのゴールドスタンダードを確立しています。

受賞歴のあるテレビ制作および配信スタジオは、多様なシリーズと多面的な才能を擁し、2023 年のエミー賞レースでカテゴリー全体を制覇することを目指しています。 成長を続けるソニー・ピクチャーズ テレビジョンの世界では、ジャンルを超えた傑出したパフォーマンスが特徴で、さまざまな文化体験を垣間見ることができ、最も愛されている漫画本から現実のスパイ物語に至るまで、あらゆるものからインスピレーションを得ています。

ソニー・ピクチャーズ テレビスタジオ社長のキャサリン・ポープ氏は、「視聴者はスタジオのあらゆるタイプのストーリーをすぐに見ることができ、各シリーズが今日テレビで働く最高の職人たちによって最高レベルの品質で作られることを期待できる」と語る。

「告発者」 — アイコンによる表現

マーリー・マトリンがシリーズ「Accused」のエピソード「Ava's Story」の監督を検討したとき、聴覚障害者の擁護者は特定の視点でインパクトを与えたいと考えました。

「この特別なケースでは、聴覚障害のある主人公が 2 人います」と俳優は言います。 キャスティング チームは、さまざまなコミュニティを確実に表現できるよう、多様なキャストを集めました。

「耳の聞こえない目を通してこの機会を提供できるなんて、これ以上の機会はないでしょうか？」 マトリンは断言する。

ショーランナー兼エグゼクティブプロデューサーのハワード・ゴードンは、大胆不敵なアプローチで番組を執筆したが、「告発者」が何か重要なことを伝えていることを確信したいとも考えていた。 「この番組は単なる無罪や有罪の宣言以上のものです」とゴードンは言う。 「この作品は、それぞれの登場人物への思いやりと、私たち全員がいかに弱い立場にあるかということによって生かされています。」

「ベター・コール・ソウル」 - かつて小さかったキャラクターが大きくなる

『ブレイキング・バッド』でソウル・グッドマンを初めて見たとき、観客は彼の口下手で不謹慎な外見の下に何があるのか​​全く分かりませんでした。そしてファンは彼から目を離すことができませんでした。 現在、「ベター・コール・ソウル」の監督・脚本チームの受賞歴のある首謀者のおかげで、ボブ・オデンカークの道徳的に曖昧なキャラクターがさらに注目を集めています。

「時々、（サウルは）本来の優れた天使よりも怒りによって動機づけられることがあります」とオデンカークは言う。

「ボブはソウルの表面的なバージョンをとても美しく演じたので、私たちは彼にはそれ以上の魅力があることに気づき始めました」と共同制作者兼製作総指揮者のピーター・グールドは語る。 「彼が道徳的に灰色の方向に進んでいるように感じることができます。」

ソールの進化は映画撮影を通しても明らかであり、極端なクローズアップとワイドショットの組み合わせにより、視聴者はソールの状態を完全に捉えることができます。

「Cobra Kai」 - 俳優を念頭に置いて設計されたスタント

武道に焦点を当てたショーには、熟練したスタント コーディネーターだけでなく、振り付けされた動きの実行方法を学ぶ意欲のある俳優も不可欠です。 「コブラ会」はその両方を兼ね備えており、あらゆる戦いを楽しむ熱心なファンベースを蓄積しています。

「緊張していました」と俳優のメアリー・マウザーは言う。 「それまで格闘技をほとんどやったことがなかったので、何ができるかわかりませんでした。」

スタント コーディネーターのドン リーは、俳優がカメラの前に立つ頃には準備が整っているように、広範なトレーニングと練習を通じてキャストの準備が整うことに重点を置きました。 「スタントには、肉体的な戦いを通して語られるストーリー主導のアクションと、俳優のスタイルと道場を定義するのに役立つスタントの振り付けが含まれます」とリー氏は言います。

スターのラルフ・マッチオは、「短期間に信じられないほどの量の撮影をしなければならない。スタントチーム全体が本当に素晴らしかった。私の仕事は傍観者に立って『全力を尽くして！』と言うことでした」と付け加えた。

「ザ・ボーイズ」 - すべてのスーパーヒーローにはスーツが必要

オリジナルのコミック シリーズにインスピレーションを受け、「ザ ボーイズ」の職人たちは革新を念頭に置いてチャンスをつかみました。 「コミックのショーをやるときは、多くの場合、コミックの内容からスケールダウンします」と衣装デザイナーのマイケル・グラウンドは言う。 「スケールアップしました。」

グラウンドとその乗組員は、視覚効果や電気部門と協力して素晴らしいシーンをデザインすることで、古典的な 1950 年代スタイルのスーパーヒーロー スーツを再発明し、現代に適したミリタリー スタイルのコスチュームを作成しました。

スーパーヴィランのキャラクター、ソルジャー・ボーイが着るコスチュームについて、VFX スーパーバイザーのステファン・フリート氏は「私たちは特別なライトベストを作りました」と語る。 「私は電気部門、DP、スーパースーツ部門と協力して、遠隔制御して点灯できる LED ストリップを作成しました。彼の胸に CG を再現して、実際の照明を実現することは、私にとって価値があります。」

衣装と並んで、スタントもアクション シリーズにとって重要な要素です。 「私たちの目標は、重要な（感情的な）ビートやストーリーテリングの瞬間に関しては決して妥協しないことです」とスタントコーディネーターのジョン・コヤマは言います。

「友人の中のスパイ」—現実の目撃者

ダミアン・ルイスは、スパイ・スリラー『友人の中のスパイ』の脚本家たちが、ソ連の英国スパイの実話に忠実で詳細な会話を作り上げたことを称賛した。

「アレックス・ケアリーは歴史を書く素晴らしい方法を持っています」と俳優は番組の脚本家でありクリエイターについて語ります。 「彼らは、ケイパーやスリラーのように読んでいます。私たちは、これらの人々がどのように見えたかの写真証拠を持っています。私たちは、なりすましをせずに、彼らが誰であるかに忠実でありたいと思っています。」

ガイ・ピアースは、スパイが仲間にいるときに人間関係がどのように形成されるかに魅了されました。

「基本的に、（物語は）友情と友情の裏切りに焦点を当てています」とピアースは言う。 「この物語自体はとても人間的で繊細なものです。これが実際に現実だったことを思い出させるために、本に浸ったり出たりするのは素晴らしいことでした。」

ニック・マーフィー監督は、1960年代を舞台にしたミニシリーズに「現実の目撃者」のスタイルでアプローチしたいと考えていた。

「私たちは、それぞれのロケーションを少し異なる方法でグレーディングしました」とマーフィーは、プロダクション デザイン、撮影、編集部門との協力について語ります。 チームはカラリストの Vince Narduzzo と協力し、OFX プラグインを使用してさまざまなフィルム ストックを表示し、各都市に独自の外観と雰囲気を与えることができました。

「ザ・ナイト・エージェント」 — 全面的なツール・ド・フォース

ノンストップのアクション、鋭い脚本、魅力的な演出、そして複雑なスタントや映画撮影が高く評価されている「The Night Agent」には、時間がかかる瞬間がほとんどありません。 観客は、FBI 捜査官がホワイトハウスの悪党によって煽られた陰謀に巻き込まれるのを椅子の端に座って見ているだけだが、このスリラーのプロダクション デザイン、サウンド編集、ミキシング チームには感謝すべきだろう。

FBI捜査官ピーター・サザーランドを演じる俳優ガブリエル・バッソは、「私を興奮させたのは、ショーン（・ライアン）の番組に対するビジョンだった。それは非常に根拠のあるものだったと思う」と語る。

同名の本に触発されて、ライアンは脚本の執筆に着手し、スタジオが目標を達成するためにどのように創造的な自由を与えてくれたかを思い出しました。

「あまりにも興奮したので、雇用主であるソニーに行ってこう言いました。『これを売り込む気もありません。ただ脚本を書きたいだけです。1か月間邪魔をしないで、やらせてください』脚本を書いてください。』 そしてそれが私がやったことです」とシリーズのショーランナー兼クリエイターは言います。

「ザ・クラウン」 — 歴史が作られていく

過去に衣装、プロダクション デザイン、キャスティング、撮影などの部門でエミー賞を受賞した「ザ クラウン」は、決定的に現代的なストーリーテリング スタイルでエリザベス 2 世の治世に焦点を当てた架空のドラマ化です。 プロダクション デザインやその他の基幹工芸などの要素は、彼女が守る運命にあった伝統を細心の注意を払って描写する一方、物語自体は、不倫、離婚、家族内の分裂など、彼女が対処しなければならなかった特に現代的な問題を観客に示します。

「The Last of Us」 — 終わりが始まりになる

真菌の集団感染によって引き起こされたパンデミックが社会を崩壊させたとき、観客は最悪の恐怖を乗り越える黙示録的な旅に連れて行かれます。 このシリーズはすでに撮影賞でエミー賞にノミネートされており、プロダクション デザインも、かつて大都市が存在していた空洞の世界を見せることで、この物語の暗いテーマを表現することに成功しています。

「ソニー・ピクチャーズ テレビジョンでは、ストーリーテリングの芸術は、多くの人々の想像力豊かな仕事と専門知識に基づいた、深く協力したプロセスです」とポープ氏は言います。 「『ア・スパイ・アモン・フレンズ』、『ベター・コール・ソウル』、『コブラ・カイ』、『ザ・ボーイズ』、『ザ・クラウン』、その他 SPT のタイトルでは、細部へのこだわりと創造性が視聴者を創り出された世界と結びつけています。画面上で。"

Sony Pictures Television の詳細と、各スタジオの番組をどこで視聴できるかについては、ここをご覧ください。